Tóm tắt sách Từ Ý Tưởng Đến Thực Thi
Từ Ý Tưởng Đến Thực Thi
Rất nhiều người trong chúng ta coi khả năng sáng tạo là tư chất chỉ thuộc về thiên tài, và chỉ một thiểu số rất may mắn mới có thể sáng tạo ra những điều vĩ đại.
Mặt khác, phần còn lại trong xã hội là những người không sở hữu trí sáng tạo "trời phú", nên tốt nhất là hãy bỏ cuộc vì ta sẽ chẳng bao giờ làm được điều gì ấn tượng.
Quan điểm như trên có thực sự đúng hay không, hay nó là một nhầm tưởng tai hại khiến bạn không thể nào bộc lộ tiềm năng của mình? Hãy khám phá sự thực đằng sau truyền thuyết về "sự sáng tạo" qua cuốn sách Từ ý tưởng đến thực thi của Allen Gannett.
Bài học:
Hãy trở thành người tiêu dùng và dành 20% thời gian để làm quen với lĩnh vực bạn đã chọn.
Bắt chước phong cách của những nhà sáng tạo tuyệt vời trong lĩnh vực của bạn trước khi bạn bắt đầu thêm ý tưởng cá nhân vào tác phẩm nghệ thuật của mình.
Phát triển một cộng đồng sáng tạo bao gồm người cố vấn, cộng tác viên, nàng thơ hiện đại và nhà quảng bá nổi bật.
Lặp lại công việc của bạn bằng cách nói chuyện với khách hàng và sử dụng các quy trình dựa trên dữ liệu để tinh chỉnh các ý tưởng và biến chúng thành những tác phẩm tuyệt vời.
Luật 1: Tiêu dùng
“Các họa sĩ xuất hiện tại nhiều cuộc triển lãm nghệ thuật. Đầu bếp dùng bữa tại những nhà hàng hiện đại, thăm trang trại và đi xem các buổi biểu diễn ẩm thực. Các nhạc sĩ liên tục nghe nhạc, mới và cũ.
Có một mô hình chung giữa các nghệ sĩ sáng tạo thành công, họ đều là người tiêu dùng sản phẩm của mình.
Những họa sĩ vĩ đại đến thăm phòng trưng bày nghệ thuật.
Đầu bếp lành nghề khám phá các nhà hàng khác nhau.
Những tác giả thành công đọc hàng trăm cuốn sách mỗi năm.
Gannett viết rằng các nghệ sĩ sáng tạo dành khoảng 3-4 giờ mỗi ngày hoặc khoảng 20% thời gian để tiêu thụ tác phẩm nghệ thuật tương ứng của họ.
Ông gọi đây là nguyên tắc 20% :
Bằng cách sử dụng tài liệu trong lĩnh vực sáng tạo của mình, bạn phát triển sự hiểu biết trực quan, ở cấp độ chuyên gia về lĩnh vực này, vị trí của nó trên đường cong sáng tạo và nơi nó đang hướng tới.
Lấy Ted Sarandos, giám đốc nội dung của Netflix làm ví dụ.
Khi còn nhỏ, Sarandos làm việc tại một cửa hàng cho thuê video và dành toàn bộ thời gian rảnh ở nơi làm việc để xem phim. Trong vòng vài tháng, anh đã xem hầu hết mọi bộ phim trong cửa hàng. Anh ấy đã trở thành một công cụ giới thiệu của con người khi liên tục được khách hàng hỏi xem phim nào đáng xem.
Bằng cách say mê tiêu thụ, Sarandos đã có thể phân biệt được điều gì khiến một bộ phim trở nên tuyệt vời và điều gì tạo nên một quả bom điện ảnh. Ông tiếp tục xem phim khi được thăng chức làm tổng giám đốc chuỗi cửa hàng video và sau đó gia nhập Netflix vào năm 2000, nơi ông lãnh đạo việc mua lại nội dung.
Thậm chí đến tận ngày nay, Sarandos vẫn tiếp tục xem phim và truyền hình 3-4 giờ, ngoại trừ việc bây giờ anh ấy làm như vậy từ văn phòng góc phố của mình ở Beverly Hills.
Nguyên tắc 20% rất quan trọng đối với các nghệ sĩ sáng tạo vì bạn cần phải có một mức độ hiểu biết nhất định về những gì mọi người thích và những gì đã tồn tại trên thế giới trước khi bạn cố gắng tạo ra thứ gì đó mới.
Như tác giả Allen Gannett viết: “Nếu mục tiêu của bạn là đạt được thành công chủ đạo, bước đầu tiên bạn nên làm là đắm mình vào lĩnh vực mà bạn quan tâm, tiếp xúc và nỗ lực nhiều nhất có thể. Điều này sẽ cho phép bạn xác định những ý tưởng quen thuộc với những thành công trước đó” (131).
Chỉ khi bạn có hiểu biết cơ bản về lĩnh vực nghệ thuật của mình thì bạn mới có thể chuyển sang tạo ra thứ gì đó độc đáo.
Luật 2: Bắt chước
“Bạn có thể nghĩ rằng thành công đột phá đến từ việc phá vỡ khuôn mẫu. Trên thực tế, chỉ bằng cách làm theo một khuôn mẫu, bạn mới có thể khai thác được mức độ mới lạ phù hợp.
Có một câu nói cổ rằng trước khi bạn có thể phá vỡ các quy tắc, trước tiên bạn phải nắm vững chúng. Điều đó đặc biệt đúng với những người sáng tạo.
Những cá nhân sáng tạo vĩ đại đều tuân theo một số dạng cấu trúc, công thức, khuôn mẫu hoặc chuẩn mực.
Hầu như tất cả các cuốn sách đều dài 200-300 trang.
Hầu như tất cả các bài hát đều dài 2-3 phút.
Hầu như tất cả các bộ phim sitcom đều dài 20-30 phút.
Những ràng buộc này đảm bảo sự quen thuộc với người tiêu dùng, đồng thời cho phép nghệ sĩ thêm gia vị cho mọi thứ bằng cách thay đổi 10, 20 hoặc 30% tác phẩm nghệ thuật.
Lấy Andrew Ross Sorkin, tác giả cuốn sách bán chạy “Too Big to Fail” và đồng tác giả của bộ phim ăn khách “Billions” làm ví dụ.
Sau khi tốt nghiệp đại học, Sorkin được thuê làm phóng viên kinh doanh cho NYT. Tuy nhiên có một vấn đề, anh mới 22 tuổi và chưa có kinh nghiệm thực tế.
Vậy anh ấy đã làm gì?
Anh ấy bắt đầu bắt chước những người vĩ đại. Anh ấy tìm kiếm những câu chuyện NYT từ những năm trước và nghiên cứu định dạng của chúng. Sorkin bắt đầu xây dựng các bản phác thảo về một định dạng lý tưởng dựa trên những gì đã hiệu quả và sau đó đưa câu chuyện của chính mình vào bản phác thảo.
Thay vì cố gắng phát minh lại cái bánh xe, Sorkin đã học được công thức tạo nên một bài báo hay và áp dụng nó vào bài viết của chính mình. Kết quả? Nó “giúp sự nghiệp của anh ấy thăng tiến nhanh chóng” (152).
Sorkin đã sử dụng chiến lược tương tự khi bắt đầu viết cuốn sách “Too Big to Fail”.
“Tôi đến hiệu sách và mua năm hoặc mười cuốn sách kinh doanh yêu thích của mình và nghiên cứu xem họ đang làm gì, họ làm như thế nào, tôi thích điều gì và không thích điều gì ở nó,” Sorkin nói. .
Sorkin sau đó đã mô phỏng công thức phong cách sách của những nhà văn mà ông ngưỡng mộ vào cuốn sách của riêng mình. Bằng cách đó, anh ấy có thể truyền đạt những ý tưởng mới thuyết phục nhất của mình vào một khuôn khổ đã được thử nghiệm theo thời gian.
Tác giả Allen Gannett viết: “Nếu chúng ta bắt chước những người mà chúng ta ngưỡng mộ và tái tạo lại những thành công trong quá khứ của họ, chúng ta sẽ tiến gần hơn đến việc tiếp thu các khuôn mẫu cần thiết để tạo ra nội dung ở đúng điểm của đường cong sáng tạo”.
Luật 3: Cộng đồng sáng tạo
“Các nghiên cứu cho thấy rằng việc xây dựng một cộng đồng mọi người xung quanh chúng ta là điều cần thiết để đạt được thành công đẳng cấp thế giới...nghiên cứu đã chứng minh rằng mạng lưới của một nhà đổi mới có thể dự đoán sự nổi bật, năng suất và thậm chí cả thời gian sự nghiệp của họ.
Có một truyền thuyết phổ biến rằng những thiên tài sáng tạo chỉ cần ngồi một mình trong ngôi nhà trong rừng và tạo ra những kiệt tác. Tuy nhiên, thường xuyên hơn không, điều này là hoàn toàn sai.
Sự thật là hầu hết các thiên tài sáng tạo đều có một cộng đồng sáng tạo.
Một nghiên cứu cho thấy “sức mạnh danh tiếng của một nghệ sĩ có tương quan với số lượng mối quan hệ mà họ có với các nghệ sĩ thành công khác, cả trong và ngoài thế hệ của họ” (156).
Tác giả Gannett phát hiện ra rằng những người sáng tạo có 4 loại người khác nhau trong mạng lưới của họ:
Một giáo viên bậc thầy
Cộng tác viên xung đột
Một nàng thơ hiện đại
Một nhà quảng bá nổi bật
Cùng nhau, những điều này tạo thành cái mà Gannett gọi là “cộng đồng sáng tạo”. Mỗi vai trò có thể được đảm nhận bởi một cá nhân hoặc một nhóm và cả bốn vai trò đều đóng vai trò quan trọng trong việc trở thành một nghệ sĩ sáng tạo thành công.
Dưới đây là mô tả ngắn gọn về từng vai trò:
Một giáo viên bậc thầy
Giáo viên bậc thầy đóng hai vai trò thiết yếu: họ dạy những hạn chế và hỗ trợ thực hành có chủ ý thông qua phản hồi. Cần có một giáo viên bậc thầy để đưa trò chơi của bạn lên một tầm cao mới, ngay cả những vận động viên chuyên nghiệp cũng có giáo viên (huấn luyện viên).
Cộng tác viên xung đột
Bạn không muốn cộng tác với một người quá dễ hòa hợp đến mức họ không thúc ép bạn. Mục tiêu là tìm một người có thể giúp bạn khám phá và khắc phục những khuyết điểm của mình.
Một nàng thơ hiện đại
Nàng thơ hiện đại là một cá nhân hoặc một nhóm người liên tục truyền cảm hứng và động lực cho bạn. Hệ thống hỗ trợ này sẽ giúp tiếp thêm năng lượng cho bạn vượt qua những thời điểm khó khăn trong sự nghiệp sáng tạo của bạn.
Một nhà quảng bá nổi bật
Những người quảng bá nổi bật là những người có uy tín, những người sẽ ủng hộ bạn và công việc của bạn. Đây có thể là một đại lý, nhà báo hoặc nghệ sĩ đồng nghiệp có danh tiếng vững chắc và có ảnh hưởng trong lĩnh vực của họ.
Ở gần cuối chương, Gannett viết rằng “Những nhà đổi mới giỏi nhất biết rằng thành công trong sáng tạo không phải là một cuộc phiêu lưu đơn lẻ và cũng biết rằng chỉ một đối tác quan trọng thôi là chưa đủ. Tất cả chúng ta đều cần trong quỹ đạo của mình một cộng đồng gồm những người sẽ đảm nhận nhiều vai trò khác nhau” (182).
Luật 4: Lặp lại
“Bí quyết lớn nhất để tạo ra thứ gì đó mà khán giả của bạn sẽ yêu thích? Lắng nghe họ.
4 bước lặp lại là khái niệm hóa, rút gọn, quản lý và phản hồi.
Trong giai đoạn lên ý tưởng, người sáng tạo tạo ra một tập hợp các ý tưởng hợp lý mà sau này có thể được cải tiến.
Tóm lại, những người sáng tạo đưa tác phẩm ban đầu của họ ra trước khán giả để thử nghiệm các ý tưởng và hiểu xem ý tưởng nào đáng để đầu tư thời gian và sức lực vào. Giai đoạn này có thể đáng sợ vì nó liên quan đến những lời chỉ trích và bác bỏ, nhưng tốt hơn hết bạn nên có 3 ý tưởng tuyệt vời mà bạn cảm thấy sẽ thành công thay vì 30 ý tưởng ngẫu nhiên.
Sau đó, trong giai đoạn tuyển chọn, bạn đưa ý tưởng của mình tiến thêm một bước nữa và cho phép mọi người tìm hiểu sâu hơn về công việc của bạn để bạn có thể thu thập thông tin sâu rộng nhằm xác nhận dữ liệu và trực giác.
Giai đoạn cuối cùng là phản hồi. Người sáng tạo cần liên tục đo lường và đánh giá công việc của mình để phù hợp với nhu cầu của khách hàng. Điều này có thể đến từ các cuộc gọi điện thoại, email, phương tiện truyền thông xã hội, số liệu bán hàng hoặc bất kỳ điểm dữ liệu nào khác. Giống như các tác giả liên tục viết lại bản nháp của họ, hãy sử dụng phản hồi của khách hàng để cải thiện và tinh chỉnh sản phẩm của bạn cho đến khi nó trở thành một tác phẩm bóng bẩy.
Đây là cách Ben & Jerry's, công ty kem nổi tiếng, trải qua quá trình lặp lại:
Lên ý tưởng : Các nhà nghiên cứu R&D của Ben & Jerry đưa ra danh sách 200 hương vị mới có thể có.
Giảm thiểu : Ben & Jerry's gửi email 200 hương vị đó đến những người đăng ký nhận bản tin của họ và hỏi xem hương vị nào khiến họ thích thú và tiếp tục với 15 hương vị hàng đầu.
Giám tuyển : Chuyên gia hương vị bắt đầu tạo ra các lô nhỏ gồm 15 hương vị và thử nghiệm chúng với các nhóm và các bên liên quan khác.
Phản hồi : Trong thời gian đầu phát hành, Ben & Jerry's xem xét phản ứng của người hâm mộ để xem mọi người có thích hay không. Sau đó, trong quá trình phát hành chính thức, công ty sẽ xem xét các cuộc gọi điện thoại, email, mạng xã hội, số liệu bán hàng và bất kỳ điểm dữ liệu nào khác để biết liệu khách hàng có thích sản phẩm hay không và liệu có cần cải tiến gì không.
Đây không phải là cuốn sách bán chạy nhất của NYT hay WSJ, nhưng nó vẫn là một cuốn sách tuyệt vời chứa đầy những câu chuyện hấp dẫn và những lời khuyên thực tế tuyệt vời.
Cuốn sách vạch trần nhiều quan niệm sai lầm phổ biến xung quanh các thiên tài sáng tạo và đưa ra những khuyến nghị sâu sắc về cách mọi người có thể cải thiện khả năng sáng tạo của mình. Tác giả Allen Gannett đã trình bày xuất sắc ý tưởng của mình với sự hỗ trợ của cả nghiên cứu ban đầu và nghiên cứu khoa học đã công bố.
Đây là cuốn sách phải đọc đối với các nghệ sĩ, nhà văn, nhạc sĩ hoặc bất kỳ ai làm trong ngành sáng tạo. Tôi không thể giới thiệu nó đủ, tôi đã thêm nó vào danh sách những cuốn sách đáng đọc hơn một lần.
0 Response to "Tóm tắt sách Từ Ý Tưởng Đến Thực Thi"
Post a Comment